Atelier Aveus

Estudio de Dirección Artística y Diseño de Mobiliario fundado por la arquitecta y diseñadora francesa Morgane Roux-Lafargue.

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El trabajo de Morgane es el resultado de una profunda investigación de referencias icónicas y simbólicas que combina las diferentes áreas del diseño y el arte a través de un enfoque multidisciplinar. Nuestras creaciones se basan en fuertes ideas conceptuales y exploran el tema de la memoria universal, a la vez que recurren a diferentes referencias culturales.

SOBRE LA OBRA

Un ambiente de retiro en el desierto, explorando un oasis casi de otro mundo en el que elementos naturales como los guijarros y los cactus complementan las líneas elegantes y puras de los productos ICÓNICO. Los colores suaves y los tonos terrosos dan al ambiente un resultado muy natural pero muy pintoresco.

ENTREVISTA

¿Por qué decidió convertirse en artista digital?

Al desarrollar mi propia colección de muebles, siempre quise mostrarlos dentro del tipo de entorno adecuado que se ajusta al concepto en el que se basan. Elaborando un entorno digital, no hay límite para lo que se puede mostrar. Por lo tanto, los resultados finales son mucho más creativos y poéticos que lo que podría haber hecho en una sesión de fotos real con recursos limitados en cuanto a espacios, presupuesto, entorno, luz… Todos estos parámetros se volvieron manejables cuando trabajé en visuales digitales en lugar de fotografía real. El interés y la pasión por este tipo de trabajo lógicamente se extendió después también con productos de otras marcas.

¿Cómo crees que el hecho de estar encerrado durante unos meses ha influido en tu forma de crear lugares imaginarios?

Ha reforzado el deseo abrumador de lugares exóticos y escenarios de ensueño.

¿Qué diseñadores te inspiran o influyen en ti?, ¿Qué otras cosas fuera del mundo del diseño le inspiran?

Me encanta inspirarme en pintores y directores de cine. Como la colección que hice anteriormente basada en la influencia de Edward Hopper o de Alfred Hitchcock.

¿Cuál es su enfoque de las futuras tendencias en el arte digital?

Intento mantenerme al margen de las tendencias y seguir mi propia personalidad artística. Es fácil dejarse influenciar por lo que se ve en instagram o en las plataformas de diseño, pero es importante ceñirse a lo que viene realmente dentro de ti para crear contenido genuino.

¿Has cambiado tu proceso creativo desde 2020?

Mi proceso creativo implica más colaboraciones internacionales desde 2020. Trabajar a distancia con otras personas se ha vuelto algo más habitual y fácil.

¿En qué parte del mundo situarías el arte que has creado con ICÓNICO?

En un desierto rocoso… ¿Tal vez en algún lugar del valle de los monumentos en los Estados Unidos?

¿Con qué artista te gustaría colaborar?

Tuve el placer de colaborar con el talentoso equipo de SixN Five en una colección anterior y me encantaría volver a repetir esta experiencia.

¿Te gusta seguir las tendencias en arquitectura e interiorismo para desarrollar tus proyectos o eres independiente de ellas?

Es un equilibrio difícil de encontrar entre mantener un ojo en las tendencias de diseño, por supuesto, pero mantenerse fiel a lo que hace que tus diseños sean tuyos.

Si pudieras llevar a la realidad uno de tus proyectos, sin pensar en el presupuesto o los recursos, ¿cuál llevarías a cabo?

Quizá la colección de visuales que hicimos para mostrar nuestras Mesas No Objetivas. Se muestran en un entorno arquitectónico surrealista con una configuración imposible y confusa que sería divertido experimentar.

¿Qué lugar/paisaje/edificio del mundo te inspira más?

He ido un par de veces a Brasila (Brasil) y esta ciudad siempre me ha impactado. Tanto los edificios en sí como el plan urbanístico de la ciudad son muy peculiares y el ambiente que se respira allí es como en ningún otro lugar.

Si pudieras diseñar un plató de cine desde cero, ¿cuál sería y por qué?

Nuestro último proyecto se centró precisamente en ese tema. Hemos convertido el mobiliario en elementos visuales inspirados en la atmósfera de las películas de Hitchcock. Los decorados de Hitchcock son siempre visualmente muy ricos y sugerentes y fue muy satisfactorio trabajar en ellos. ¡Es una experiencia en la que queremos volver a trabajar pronto!

Desde el punto de vista del diseño: ¿Qué elementos crees que hacen que un diseño sea realmente innovador?

Cualquier cosa que tenga un «aire atemporal».

¿Cuál es el próximo paso de su estudio?

Pronto lanzaremos un conjunto de accesorios que no sólo estamos diseñando, sino también produciendo. ¡Así que mantente atento a eso!

¿Cómo se llaman los visuales que habéis hecho para nosotros? /¿Cuál sería su título?

¿Rocky Oasis?